Paraty em Foco 2011

Claudia Jaguaribe

1-) Cláudia, depois de algum tempo, você retorna a fotos de paisagem em “Quando eu vi”.  Algumas das fotos deste trabalho são literais, outras são poéticas, mas todas são solitárias. Algum motivo específico para tal distanciamento?

A fotografia de paisagem que me interessa reflete um sentimento crescente do fim do mundo natural. É uma apreciação da natureza que antevê a possibilidade do seu fim. É uma fotografia que se opõe ao clichê tão difundido da “fotografia da natureza”. Hoje temos plena consciência que a nossa presença não é mais a do homem identificado com a natureza, somos seres urbanos que cada vez mais lidamos com realidades virtuais e não naturais. O natural traz o mistério do desconhecido, algo maior que nós, e estamos sempre em procura de controle, de possuir e interferir. A natureza é o oposto disso, e portanto temos uma relação complexa. Fotografo procurando trazer à tona as diferentes percepções e pontos de vista deste confronto.

©2009 Claudia Jaguaribe

2-) Você vai apresentar no Paraty em Foco, entre outros, o trabalho de Roni Horn; a maioria das paisagens da artista americana são vazias e de certo modo frias; como você as relaciona com a sua paisagem?

O trabalho de Roni Horn que vou apresentar em Paraty, assim como de outros artistas artistas que tratam o tema da natureza, como Peter Fischli, David Weiss, Adam Fuss e Olafur Eliasson, trazem uma percepção e atuação além do mero registro. Estes artistas procuram estabelecer relações complexas entre natureza, a cultura, e os seres humanos. A natureza não é apenas algo a ser observado mas traz questões visuais, de percepção e compreensão de muitas possiblidades. Roni Horn particularmente trabalha com a idéia de uma  relação cíclica entre a natureza e a humanidade – uma relação espelhada aonde tentamos refazer a natureza a partir de nossa própria imagem. O vazio não vem  necessáriamente da paisagem, mas  das intrincadas relações. Acho que este tipo de questionamento é muito mais rico e inovador para os artistas porque projeta para além da mera observação, e introduz muitas facetas de compreensão.

©2009 Claudia Jaguaribe

3-) Você é pioneira no uso de vídeo instalações integradas com fotos; vem fazendo isso desde 2002, com a linda “Aeroporto”. Como pensa esta convergência vídeo/fotografia que parece ser uma das características da arte contemporânea?

Para mim um das possibilidades mais interessantes de atuação está nestes campos híbridos. Fotografia, vídeo, desenho, instalações, todos os meios se complementam para criar novos mundos visuais. Não interessa mais fazer distinção entre os meios, eles se completam criando um novo vocabulário para a fotografia. O trabalho de fotografar é parte de um projeto maior que pode inclusive incluir textos, imagens com interferências gráficas etc. Para mim a foto é a base, e daí por diante é uma questão de construção que envolve a escolha de molduras diferenciadas, a projeção de vídeos ou a interferência que o trabalho demandar.

©2009 Claudia Jaguaribe

4-) Em seu workshop “A Reinvenção da Natureza” durante o Paraty em Foco, você propõe uma saída fotográfica com os participantes onde a natureza fotografada pode fazer parte de “mundos fictícios”. Como pretende prepará-los para pensar esta natureza de forma menos denotativa e mais onírica?

O principal objetivo deste workshop é mostrar como são muitas as possibilidades de se trabalhar com o tema natureza. Procurar ajudar cada um a encontrar um ponto de vista em que se perceba uma real identificação entre o fotógrafo e seu objeto. Ajudar a trazer novas formas de ver e se relacionar com a fotografia diante de uma natureza que julgamos passiva. É justamente na liberdade de interferência sobre a imagem ou na  problematização desta relação que veremos como trabalhar de modo inovador. A natureza pode ser entendida como uma base para se criar mundos fictícios, ou uma plataforma para o auto conhecimento.

©2009 Claudia Jaguaribe

por Clicio Barroso 2009