Como uma rica elegia estão em Brasil Arte Vida paisagens deslumbrantes, captadas no Parque Nacional da Serra do Bodoquena (MS), Lagoa Bonita (MA), Rio Tapajós (PA), Alta Floresta (MT), Pantanal (MT) e Rio Amazonas, entre outras que a fotógrafa visita constantemente. São imagens com forte apelo cromático cuja habilidade da autora em fundir paisagens naturais a elementos humanos através de manipulação crescem exponencialmente a cada página.

Apesar do recurso da pós produção em sistema, a maior parte das fotografias são absolutamente captação e transposição direta. Se no primeiro uso, Rosa de Luca promove a inserção de pequenas criaturas humanas na sua narrativa em contraponto a exuberância da paisagem natural brasileira, no segundo ela transcreve seus relatos deixando que a estese tome conta do leitor. É o que acontece quando olhamos o pequeno índio se esgueirando pelo telhado ou o tranquilo sono de uma onça pintada.

A paisagem brasileira é motivo de centenas de livros de brasileiros e inúmeros fotógrafos internacionais. Alan Harvey, Alex Webb, Eliott Erwitt são alguns entre tantos que já registraram em cor e preto-e-branco. Fazem parte dessa produção imagens dos brasileiros Luiz Claudio Marigo, Luciano Candisani, Adriano Gambarini entre tantos outros. Lugares como Amazônia e Pantanal, são constantemente retratados, deixando um legado cada vez mais dificil de uma publicação como esta impressionar. No entanto, Rosa de Luca subverte a lógica e se posiciona como autora consistente e ultrapassa tal desafio.

A proposta autoral das imagens de Brasil Arte e Vida, assim como nas outras publicações produzidas por Rosa de Luca é respeitável. Não estamos aqui tratando apenas de truques imagéticos aliados a um conteúdo que ofusca os menos interados dessa paisagem onipresente, e sim de um posicionamento de uma autora que se expressa de maneira peculiar, aliando poesia a documento, estética a informação.

Rosa de Luca, não está interessada em somente captar belas imagens. Uma das propostas do novo livro é também proporcionar uma interação maior entre os leitores e as associações que atuam na preservação das regiões onde ela fotografa. Melhor ainda, ela não faz essa conexão de maneira panfletária, seu engajamento é mais sóbrio e menos ruidoso. Interessa mais o apelo imagético, não laudatório, e o que é proposto ao final do livro, onde estão as informações sobre diversas entidades preservacionistas atuantes.

O Instituto Onça Pintada (IOP) acompanha o maior felino do continente americano; o programa Escola da Amazônia, atua nas escolas rurais da região de Alta Floresta e em escola privadas dos grandes centros urbanos; a Fundação Cristalino, que gerencia o Parque Estadual Cristalino que está localizado no extremo norte do Mato Grosso; o Instituto Chico Mendes de Conservação da Biodiversidade, uma autarquia vinculada ao Ministério do Meio Ambiente, que fomenta e executa programas de pesquisa, proteção e preservação, são algumas das ações documentadas por Rosa de Luca.

A imagem de paisagem, assim como qualquer outra imagem, passa – necessariamente – pelo questionamento de si mesma. É uma imagem que se destina somente a provocar a estese em quem a observa? É uma imagem que obrigatoriamente necessita do engajamento de seu autor? Uma imagem que serve como produto artístico ou tem que se ater ao documental anexo as denúncias de aviltamento do nossos sistemas ecológicos?

Distante de retumbantes ativistas que mais fazem barulho com a autopromoção, Rosa de Luca faz a sua parte, silenciosamente, provando que documental pode ser um belo trabalho de arte e que este pode fazer eco para além das galerias onde são expostos. Melhor ainda, comprova que livros de arte não precisam – e nem devem – ficar apenas parados enfeitando as mesas da sala.