Pour le Brésil, il a été de grands artistes comme le peintre hollandais Frans Message (1612-1680) ou les Rugendas allemands Johann (1802-1858), pour n'en nommer que quelques-uns dont la fascination pour la couleur de notre été enregistrée dans les peintures, dessins et lithographies essentiels.

Dans l'histoire contemporaine, la photographie a pris le rôle de photographes et de designers avec l'Amour Américains George Leary (1937-1995) et David Drew Zingg (1923-2000). Toutefois, une Anglaise nommée Maureen Bisilliat a atterri ici en 1952 et a changé pour toujours les concepts de la photographie, des documentaires, l'art brésilien et du photojournalisme.

Photo: Maureen Bisilliat

D'origine irlandaise, Sheila Maureen est née dans le village de Englefield Green, Surrey, sud de l'Angleterre, en 1931. Le nom Bisilliat adopté - désormais en tant que photographe - est venue de son second mari, le Français Jacques Bisilliat, avec qui il a joué la galerie d'art folklorique de charme "La Chèvre" sur Rua Bela Cintra à Sao Paulo, entre 1972 et 1992.

Comme certains des photographes les plus importants, Maureen a commencé Bisilliat art. Vivait déjà au Brésil où, en 1955, est allé à Paris pour étudier avec le français André Lothe (1885-1962), un exposant du mouvement cubiste et que, entre autres choses, il a été professeur d'Henri Cartier-Bresson (1908-2004) . Bresson reputaria l'artiste savait tout sur la photographie.

Photo: Maureen Bisilliat

A Paris, et son amie Maureen Henrieta Michelson senti à la maison. "Nous avons été très bien reçu, parce que jusque-là, le studio n'a pas eu de grandes expressions définis dans les arts visuels. Nous avons eu pas de vices, pas des imitations », dit-il. Mais Lothe était très raide et sec, et épargné aucune critique pour les étudiants. La nécessité de lutter contre la sévérité du maître l'emmena aux Etats-Unis. A été étudié avec la Russie Morris Kantor (1896-1974) à l'Art Students League de New York.

Avec plus de cent ans, «Art de la ligue" a accueilli des artistes de renom, y compris Cy Twombly et Robert Rauschenberg (1925-2008). L'école, qui existe encore aujourd'hui, est célèbre pour combiner amateur aux artistes professionnels et continue d'être un nom important dans la vie artistique de la ville.

Photo: Maureen Bisilliat

"Sur la Ligue Art avait une plus grande liberté d'expression, mais c'était un super moment! Si le temps Lothe Paris était celui de Jean-Paul Sartre (1905-1980), pour nous les jeunes, le monde est d'ouvrir! New York était un autre monde aussi! Vous êtes allé à l'East Side et a rencontré de Kooning (Willem, 1904-1997) boire de la bière! Et c'était un endroit génial! Toute autre bar, Monk (Thelonious, 1917-1982) a joué! ".

Pour Maureen, puis le jeune homme avait le droit d'être un apprenti. Le photographe dit qu'il valait mieux: «J'ai visité l'atelier de Lasar Segall (1891-1957). Il a mis mes dessins sur le sol et regarda un long moment. Le Segall donné de leur temps, regardé et a estimé! Aujourd'hui, il n'existe plus. Aujourd'hui tout le monde a appris à connaître un producteur! "

En fin des années 50, a été étudié avec Karl Plattner italienne (1918-1986) dans un studio dans le quartier de Sumaré à Sao Paulo. L'artiste est venu au Brésil dans le sillage de la Biennale 1953 (Biennale du Musée d'Art Moderne de São Paulo II). Dans le studio, était un garçon de deux grands artistes: l'allemand Gisela Eichbaum (1920-1996) et l'italien Maria Bonomi, qui a également établi ici.

Photo: Maureen Bisilliat

Si vous envisagez de "déracinés", a fini par naturalisation en 1963. Toujours porter de longues jupes, sandales et encharpes, un léger accent le Britannique comme un outsider, bien que peu de gens comprennent la culture brésilienne comme elle. Peu de gens ont des racines si profondes plantées ici.

Il justifie l'abandon de la peinture et le début d'une œuvre photographique qui ferait elle a reconnu au Brésil et à l'étranger: «Je ne savais pas quoi dire à un écran blanc." Art Lost, a remporté le coup de feu? Difficile à dire. Ses documentaires ont beaucoup de leur valeur artistique et le photojournalisme n'est pas seulement informative. Ses rapports poussés, taquiné par un biais estese jusqu'ici peu exploré: celui dont la couleur est une forme et le concept. En outre, la nouveauté de leurs recherches et ses explorations chromatiques encore déjouer le vocabulaire moins familier avec sa puissante imagerie.

En 1960, elle est allée à Valdivia, dans le sud du Chili, couvrant un tremblement de terre pour le New York Times. Après beaucoup de travail, les douze rouleaux de film qui ont fait n'est jamais venu à son éditeur à Santiago. "Il est intéressant ... vingt ans plus tard, j'ai rencontré la personne qui aurait dû recevoir. Elle m'a dit qu'ils sont venus sept ans plus tard, j'ai envoyé. " Une des bizarreries de la vie d'un photographe vous sont venus de chamans, coureurs des bois sertanejos et le syncrétisme religieux - et pourtant, elle suscite encore des sourcils en disant ces histoires.

Photo: Maureen Bisilliat

De retour au Brésil, a commencé fotogrando nue à la maison, ont l'habitude de l'étudiant l'art du temps, jusqu'à ce qu'un ami mineur, Olimpio José Borges, lui a donné une copie de la Grande-Hinterland: Sentiers, Guimarães Rosa (1908-1967). "Le Olimpio dit, je ne sais pas si vous comprendrez ...», le photographe rappelle en riant. En fait, Maureen non seulement compris, mais traduit le Livre de Rosa, dans les images qui sont devenues La João Guimarães Rosa (Graphics Brunner, 1967-Ed. Dia 1987), le résultat de voyage en Minas Gerais jusqu'en 1963.

Lorsque vous travaillez avec Marcelo Tassara, faisant un "plateau" (images pour l'animation), en 1962, a été prise par le journaliste Audalio Dantas pour le magazine Quatro Rodas. Il y avait plus de dix ans - compter aussi le temps de la Réalité revue anthologie - voyager à travers le Brésil. Dans les publications, est apparu comme le suisse Andujar collègues Claudia, l'Italien Luigi Mamprin (1921-1995) et Walter Firmo Rio.

Un projet parallèle, qu'elle a appelé «Photographie équivalents» - qui n'a aucune ressemblance avec Alfred Stieglitz (1864-1946 équivalents) - a été transformée plus tard en livres et a impliqué le travail des écrivains tels que Euclides da Cunha (Rallye, la lumière et Sombre Publishing Roots, 1983), Joao Cabral de Melo Neto (Le chien sans plumes, Ed.Nova Frontier, 1984) et Jorge Amado (Amada Amado Bahia, Société des Arts, 1996), parmi d'autres.

Une nécessité pour l'expérimentation a toujours marqué le travail de Maureen Bisilliat. De cela, il est apparu des films tels que João Guimarães Rosa, 1969, co-écrit avec Marcelo Tassara, Yao / Initiation Fils de Saint, 1976, affiché à la Biennale de Arte de Sao Paulo; Xingu de la Terre, 1979, long images filmées dans le village et touristique Apprenti Mehinaku, 1985, basé sur le roman de Mario de Andrade.

Loin de photojournalisme, mais le documentaire en 1972 Bisilliat Maureen a commencé une relation quelques années avec les frères Villas Boas, en visitant la région de Xingu fréquemment, jusqu'en 1977. Dans le film, l'installation à XIII Biennale de São Paulo en 1975, a également publié le chef-d'œuvre de la Terre Xingu (Ed.Cultura, 1979), édité plus tard dans cinq autres pays.

Marco bibliographie photographique Xingu de la Terre a réalisé un exploit historique de la poésie apportant aux documentaires visuels. C'est un livre très beau et modifiés, et en même temps rempli d'informations. Maureen traite avec la couleur que peu de photographes sont capables, pourquoi, après près de trente ans de sa publication, n'a pas encore à surmonter dans son genre.

Avec Lumière Rallye du livre et de l'obscurité, le photographe serait également l'occasion de son travail dans l'expérimentation. Plus audacieux que le précédent, a également créé une langue est difficile à surmonter. Maureen révèle que "la" distorsion "des images ont été réalisées en une seule nuit. "Ensuite, j'ai pris les extensions en noir et blanc et refotografava - avec un objectif macro - en plein jour, en utilisant des films pour la lumière tungstène et vice-versa. Ensuite, mettre les images dans l'eau et photographié à nouveau ... ". Un exemple, pour ceux qui insistent sur l'adoration que le Photoshop.

Dans le procès du Rallye ... sont des images classiques de cow-boys, ad nauseam copié, jusqu'à aujourd'hui, qui sont opposés à leurs expériences. Pour le photographe, «les meilleures choses que nous créons sont le plus explosif." Cependant, elle laisse de côté la critique qui va en fait avec une bonne leçon pour tous: «Parfois, nous faisons une découverte! Et alors qu'il est, tout est permis! Mais quand vous voulez imiter la découverte, c'est le vide. " Alors, elle a annulé les résultats de ces expériences. Comme elle le dit: «Avant c'était une découverte, si je continuais, il serait juste un effet."

Les milliers de ses images, pour la plupart chromes, appartiennent désormais à la collecte de l'IMS, et IMS sont impliquant plusieurs de ses chercheurs dans leur analyse, l'identification et le catalogage. Le livre Bisilliat Maureen La photographie est une tentative de résumer son important travail, qui ne se limite pas à l'expérimentalisme ou l'utilisation de la couleur extraordinaire, pour ne citer que deux aspects.

Aujourd'hui, un peu loin de l'image et plus proche de vos vidéos, Maureen ne cesse pas d'être à l'écoute dans un cadre contemporain, trouve encore le temps de participer à des projets comme «un œil dans les ressorts de l'année 2008", organisé par le Studio-Madeleine. Dans le projet, Maureen a dirigé un groupe dans le village Guarani Krukutu à São Paulo.

À propos de l'avenir de la photographie: «J'ai aimé les photos d'une jeune fille de treize ans a fait avec un numérique. Je pense que ces nouvelles petites machines intéressantes, "dit-elle que peu de temps après une récompense nous avec plus de conseils:". L'image passe par des changements, mais ... ne se mélangent pas avec les intentions, mais vivre avec eux "

* Texte publié à l'origine dans la meilleure photographie de Septembre 2008 et modifiée en 2010.

Service
Exposition
Maureen Bisilliat Photographie - 200 images, l'édition du photographe avec la collaboration des conservateurs IMS
De 2:03-4:07
Galerie d'art de la SESI, Sao Paulo - Av. Paulista 1313, Sao Paulo
Tél: +55 11 3146-7405
Note: Le spectacle met en vedette des oeuvres originales, qui n'ont pas été exposés dans l'IMS de Rio de Janeiro. Tout au long du spectacle, il y aura la projection de Xingu de la Terre.

Livre
Maureen Bisilliat - Photos - IMS édition ISBN: 978-85-86707-45-2. 140,00 $

Juan Esteves, photographe, a été écrit ses articles depuis 1988 dans le Folha de S. Paul. Il était chroniqueur Iris Photo Magazine et rédacteur en chef et chroniqueur pour le Fotosite. Tu ferais mieux de Tirez sur le magazine chroniqueur et collaborateur de texte et des images pour des magazines tels que Mitsubishi, vivant seul, Voyage et plus Naify Cosac. Maintenant, le blog de ​​Paraty en bref, appelé Juan, tous les vendredis, inédites ou publiées - le dernier, avec la réimpression et mise à jour faite spécialement pour ce blog. Cette semaine, exceptionnellement, il a envoyé sa colonne à l'avance pour annoncer le lancement de Maureen expos.