Una recensione scritta da Claudia Linhares Sanz sulla macchina, attendere , Mauricio Lissovsky, questo libro qui a Cia de Foto.

I fotografi dei giochi moderni

Macchina di aspettare, perché fa sì che il lettore a vedere il tempo nel movimento fotografia, gratuitamente. In un eccellente rassegna della letteratura sulla fotografia, corrente e senza precedenti in Brasile in questi termini, il libro si articola Lissovsky la foto ad un pensiero sofisticato filosofico, illuminando il rapporto tra immagine e pensiero non è in grado di creare le proprie chiavi concettuali, spostando e sostituendo la vecchia sede in nuovi luoghi di studi fotografici. Così, l'autore invertito percorsi e progetti di illuminazione per un tema in apparenza impotente: il coraggio di pensare l'istante fotografico quando è già completamente disprezzata dalla fotografia contemporanea. Anche i fotografi vogliono essere attualmente legata al momento della produzione, della staged photography, fotografia ibrida, la fusione delle immagini sono, senza dubbio, gli attuali modelli. Nel momento in cui è stato espulso dalle gallerie, i cerchi circoscritti della fotografia amatoriale e fotogiornalismo. Tra i fotografi e nostalgici integrato, il fallimento multiplo è decretato il momento. Liberarlo, la fotografia era finalmente in grado di produrre la sua autentica potenzialità. I critici anche, alcuni anni fa, la maggior parte non discutere l'unicità della fotografia, ma le sue intersezioni con altri media, la sua ibridità e relazioni estese. Contrariamente alle tendenze che apprezzano spezzare il legame con l'evento, gli studi Lissovsky ciò che è più singolare nella foto nel suo avvento e la storia. Forse, il percorso è portato da una certa aderenza con l'idea alla morte della fotografia, almeno in forma moderna - "l'istante è morto, ora lo possiamo capire." Il libro, tuttavia, solleva questioni non solo limitati alla fotografia moderna. Esso crea una mossa più audace, perché ti fa pensare tutte le foto, comprese contemporanea, immergere nel senso snapshot virtuale, la costruzione di un pensiero filosofico, non da lei ma con lei, nella sua unicità e forza. Perché pubblicare un libro sul cadavere finito? Servire un semplice desiderio per la storia? Secondo l'autore, "in questi giorni, fotografia moderna sembra fermare il ciclo della creazione. Con l'ibridità che offusca i confini tra forme d'arte tradizionali e diffusione di sistemi digitali che rimuovono l'immagine differenza del vostro sostegno, qualcosa che vengono regolarmente accreditati foto sembra svanire. Ora, dunque, il modo di Benjamin, può avere il tempo di finire il quadro dell'attacco. La sua origine è esposto come una frattura. "

Questa non è la ripresa della prospettiva modernista, ma la "ricostruzione della fotografia moderna" sotto altre ipotesi. Impostare un'altra storia moderna, tratto da un universo del tutto noto: il lavoro Lissovsky con i fotografi che sono "indicazioni obbligatorie" nella storia della fotografia e critica, ma lo fa proprio, in modo significativo l'innovazione e rendendo la figura lettore in cui i fotografi, a quanto pare non porterà nulla di nuovo. Gli autori non si riferiscono alle loro "ragioni", ma il gioco che ognuno verso il basso con il tempo, e diventando la genesi del momento: tra l'ultima e non ultima, tra l'istante e non istantanea, tra il "previsto" e "non si aspetta di più." Se il fotografo non "aspettare di più" deve essere "ora", e non è "adesso", poi ancora "si aspettano di più": questo è il gioco che l'autore rende visibili forze e le tensioni con le infinite combinazioni di gli aggiornamenti e le virtù in cui ogni snapshot è al tempo stesso un invito e un invito all'azione aspettarsi. Urgenza e permanenza. Qual è il momento esatto del colpo di stato? Per Lissovsky, quando la fotografia è diventata istante il tempo prima era la lunga durata di esposizione, rifluisce ad un'esposizione prima della partita del fotografo che si svolge nel mezzo, nell'intervallo tra l'istante la durata del click. Quando le telecamere sono diventate "orologi da vedere" - secondo la bella immagine di Roland Barthes, il tempo venuta meno dalla mostra, rendendo la durata l'attesa dell'atto fotografico si. In questa tensione, che avrebbe prodotto fotografia moderna.

Claudia Linhares Sanz - è uno studente di dottorato in comunicazione da Universidade Federal Fluminense (UFF)

Full-text in formato PDF: I fotografi dei giochi moderni