Per il Brasile, sono passati grandi artisti come il pittore olandese Frans post (1612-1680) o le Rugendas tedesco Johann (1802-1858), per citarne alcuni il cui fascino per il nostro colore è stato registrato in dipinti, disegni e litografie essenziali.

Nella storia contemporanea, la fotografia ha assunto il ruolo di fotografi e designer con gli americani George Leary Amore (1937-1995) e David Drew Zingg (1923-2000). Tuttavia, un inglese di nome Maureen Bisilliat sbarcati qui nel 1952 e cambiò per sempre i concetti della fotografia, documentari, l'arte brasiliana e fotogiornalismo.

Foto: Maureen Bisilliat

Di origine irlandese, Sheila Maureen è nato nel villaggio di Englefield Green, Surrey, sud-ovest dell'Inghilterra, nel 1931. Il Bisilliat cognome adottato - ora come fotografo - è venuto dal suo secondo marito, il francese Jacques Bisilliat, con il quale ha giocato l'affascinante galleria d'arte popolare "The Goat" sulla Rua Bela Cintra in Sao Paulo, tra il 1972 e il 1992.

Poiché alcuni dei più importanti fotografi, Maureen cominciò Bisilliat art. Già viveva in Brasile, quando, nel 1955, andò a Parigi per studiare con il francese André Lothe (1885-1962), esponente del movimento cubista e che, tra le altre cose, è stato professore di Henri Cartier-Bresson (1908-2004) . Bresson reputaria l'artista sapeva tutto sulla fotografia.

Foto: Maureen Bisilliat

A Parigi, e la sua amica Maureen Henrieta Michelson si sentiva a casa. "Siamo stati molto ben accolto, perché fino ad allora, lo studio non ha avuto grandi espressioni definite nelle arti visive. Abbiamo ottenuto senza vizi, senza imitazioni, "dice. Ma Lothe era molto rigido e secco, e non ha risparmiato critiche agli studenti. La necessità di contrastare la gravità del padrone la portò negli Stati Uniti. Stava studiando con la russa Morris Kantor (1896-1974) presso la Art Students League di New York.

Con più di cento anni, "Art League" ha ospitato artisti di fama, tra cui Cy Twombly e Robert Rauschenberg (1925-2008). La scuola, che esiste ancora oggi, è famosa per combinare amatoriale con gli artisti professionisti e continua ad essere un nome importante nella vita artistica della città.

Foto: Maureen Bisilliat

"On the Art League ha avuto un maggiore libertà di espressione, ma era una favola! Se il tempo Lothe Parigi era quella di Jean Paul Sartre (1905-1980), per noi giovani, il mondo si apre! New York era un altro mondo troppo! Sei andato alla East Side e si è incontrato con de Kooning (Willem, 1904-1997), a bere birra! Ed era un luogo funky! Qualsiasi altro bar, Monk (Thelonious, 1917-1982) ha svolto! ".

Per Maureen, quindi il giovane aveva il diritto di essere un apprendista. Il fotografo dice meglio: "Ho visitato lo studio di Lasar Segall (1891-1957). Ha messo i miei disegni sul pavimento e guardò a lungo. Il Segall ha dato loro tempo, guardò e opinato! Oggi non esiste più. Oggi tutti ha avuto modo di conoscere un produttore! "

In fine degli anni '50, stava studiando l'italiano Karl Plattner (1918-1986) in uno studio nel quartiere di Sumaré in Sao Paulo. L'artista è venuto in Brasile sulla scia della Biennale 1953 (Biennale del Museo d'Arte Moderna di São Paulo II). In studio, era un uomo di due grandi artisti: il tedesco Gisela Eichbaum (1920-1996) e italiano Maria Bonomi, che si stabilirono qui.

Foto: Maureen Bisilliat

Se in considerazione "sradicati", ha finito per naturalizzazione nel 1963. Sempre indossando lunghe gonne, sandali e encharpes, un leggero accento l'inglese come un outsider, anche se poche persone comprendono la cultura brasiliana come lei. Pochi hanno radici così profonde piantate qui.

Si giustifica l'abbandono della pittura e l'inizio di un lavoro fotografico che avrebbe riconosciuto in Brasile e all'estero: "Non sapevo cosa dire a uno schermo bianco." Art Lost, ha vinto il colpo? Difficile da dire. I suoi documentari hanno molto del loro artistico e fotogiornalismo non era solo informativo. I suoi rapporti pungolato, stuzzicato estese attraverso una polarizzazione finora poco esplorato: quello il cui colore è una forma e concetto. Inoltre, la novità della loro ricerca e le sue esplorazioni cromatiche ancora confondere il vocabolario meno familiarità con il suo immaginario potente.

Nel 1960, andò a Valdivia, nel sud del Cile, che copre un terremoto per il New York Times. Dopo tanto lavoro, i dodici bobine di film che non sono mai venuto al suo editore a Santiago. "È interessante notare ... venti anni dopo, ho incontrato la persona che avrebbe dovuto ricevere. Mi ha detto che sono venuti sette anni più tardi ho inviato ". Una delle stranezze della vita di un fotografo voi sono venuti da sciamani, bifolchi sertanejos e sincretismo religioso - e tuttavia, essa continua a suscitare le sopracciglia nel raccontare queste storie.

Foto: Maureen Bisilliat

Tornato in Brasile, ha iniziato fotogrando nudo in casa, hanno l'abitudine di studente a tempo dell'arte, fino a quando un amico minatore, Jose Olimpio Borges, gli diede una copia di Gran Hinterland: Sentieri, Guimarães Rosa (1908-1967). "L'Olimpio detto, non so se capirai ...", ricorda il fotografo, ridendo. Infatti, non solo Maureen compreso, ma ha tradotto il libro di Rosa, in immagini che diventano il João Guimarães Rosa (Graphics Brunner, 1967-Ed. Dia 1987), il risultato del viaggio in Minas Gerais fino al 1963.

Quando si lavora con Marcelo Tassara, facendo un "tavolo" (immagini per l'animazione), nel 1962, è stata presa dal giornalista Audalio Dantas per la rivista Quatro Rodas. C'erano più di dieci anni - contando anche il tempo della Realtà rivista antologica - viaggiare in tutto il Brasile. Nelle pubblicazioni, apparsa come la Svizzera colleghi Claudia Andujar, l'italiano Luigi Mamprin (1921-1995) e Walter Firmo Rio.

Un progetto parallelo, che lei chiamava "Fotografia equivalenti" - che non ha alcuna somiglianza con equivalenti Alfred Stieglitz (1864-1946) - è stata successivamente trasformata in libri e ha coinvolto il lavoro di scrittori come Euclides da Cunha (Rally, Luce e Scuro Roots Publishing, 1983), Joao Cabral de Melo Neto (Il cane, senza piume, Ed.Nova Frontier, 1984) e Jorge Amado (Amada Amado Bahia, Company of Arts, 1996), tra gli altri.

La necessità di sperimentazione ha sempre contraddistinto il lavoro di Maureen Bisilliat. Da questo è emerso film come João Guimarães Rosa, 1969, co-autore con Marcelo Tassara, Yao / Avvio figlio di Santo, 1976, visualizzato nella Bienal de Arte de Sao Paulo, Xingu della Terra, 1979, a lungo filmato girato nel villaggio turistico e Mehinaku Apprentice, 1985, basato sul romanzo di Mario de Andrade.

Lungi dal fotogiornalismo, ma il documentario nel 1972 Bisilliat Maureen ha iniziato un rapporto di pochi anni con l'fratelli Villas Boas, visitando la regione di Xingu frequentemente, fino al 1977. Nel film, l'installazione al XIII Bienal de São Paulo nel 1975, pubblicato anche il capolavoro Xingu Terra (Ed.Cultura, 1979), modificato in seguito in altri cinque paesi.

Marco bibliografia fotografica Xingu Terra ha raggiunto una storica impresa di portare la poesia per i documentari visivi. È un libro estremamente bella e modificato, e al tempo stesso riempito di informazioni. Maureen si occupa di colore come pochi fotografi sono in grado, perché, dopo quasi trenta anni dalla sua pubblicazione, è ancora da superare nel suo genere.

Con Luce Rally del libro e le Tenebre, il fotografo avrebbe anche segnare il suo lavoro nella sperimentazione. Più audace rispetto alla precedente, ha anche creato una lingua è difficile da superare. Maureen rivela che "La" distorsione "delle immagini sono state effettuate in una notte. "Poi ho preso le estensioni in bianco e nero e refotografava - con un obiettivo macro - alla luce del giorno, utilizzando pellicole per luce al tungsteno e viceversa. Poi mettere le immagini in acqua e fotografato di nuovo ... ". Un esempio, per coloro che insistono ad adorare come Photoshop.

Nella prova del Rally ... sono le immagini classiche di cowboy, fino alla nausea copiato, ad oggi, che si oppongono alle loro esperienze. Per il fotografo, "le cose migliori che creiamo sono più esplosivo." Tuttavia, lascia da parte la critica che va in realtà con una buona lezione per tutti: "A volte facciamo una scoperta! E mentre lo è, va bene tutto! Ma quando si vuole imitare la scoperta, è il vuoto. " Così si mise da parte i risultati di questi esperimenti. Come lei dice: "Prima era una scoperta, se avessi continuato sarebbe solo un effetto."

Le migliaia di sue immagini, per lo più cromi, ora appartengono alla collezione di IMS, IMS e coinvolgono molti dei suoi ricercatori nella loro scansione, identificazione e la catalogazione. Il libro Bisilliat Maureen La fotografia è un tentativo di riassumere il suo lavoro esteso, che non si limita allo sperimentalismo o straordinario uso del colore, solo per citare due aspetti.

Oggi, un po 'lontano da l'immagine e più vicina ai tuoi video, Maureen non cessa di essere sintonizzato in un contemporaneo, trova ancora il momento di partecipare a progetti come "un occhio nelle sorgenti del 2008", organizzato da Studio Maddalena. Nel progetto, Maureen ha guidato un gruppo nel villaggio Krukutu Guarani in São Paulo.

Circa il futuro della fotografia: "Ho amato le foto di una ragazza di tredici anni realizzato con una digitale. Credo che queste nuove macchine interessanti piccoli, "dice che subito dopo uno ci ricompensa con più consiglio:". L'immagine passa attraverso i cambiamenti, ma ... non si mescolino con le intenzioni, ma vivere con loro "

* Testo pubblicato originariamente nel migliore fotografia di settembre 2008 e modificata nel 2010.

Servizio
Esposizione
Maureen Bisilliat Fotografia - 200 immagini, modificando il fotografo con la collaborazione dei curatori IMS
Dalle 2:03-04:07
Art Gallery di SESI, Sao Paulo - Av. Paulista 1313, Sao Paulo
Tel: +55 11 3146-7405
Nota: La mostra presenta opere originali, che non sono stati esposti in IMS di Rio de Janeiro. Durante l'esposizione, ci sarà la proiezione di Xingu Terra.

Libro
Maureen Bisilliat - Foto - IMS Edition ISBN: 978-85-86707-45-2. 140,00 dollari

Juan Esteves, fotografo, ha scritto i suoi articoli dal 1988 nella Folha de S. Paul. E 'stato columnist Iris Photo Magazine e redattore e editorialista per il Fotosite. You Better Spara magazine editorialista e collaboratore di testo e immagini per riviste come Mitsubishi, Living Alone, viaggi e altro ancora Naify Cosac. Ora, il blog di Paraty in Focus, chiamato Juan, tutti i venerdì, inediti o pubblicati - le ultime, con la ristampa e aggiornare realizzata appositamente per questo blog. Questa settimana, insolitamente, mandò la sua colonna in anticipo per annunciare il lancio di Maureen manifestazioni.