© Rodrigo Braga

Passamos agora alguns dias na Bolívia para o desenvolvimento de uma revista entre países da América do Sul.

Um projeto bancado pelo Centro Cultural Simón I. Patiño, com sede em Santa Cruz de La Sierra, que resultará em uma publicação semestral de fotografia.

Aqui do Brasil, a Cia de Foto é a representante do conselho editorial e apresentou, para o primeiro número, os trabalhos de Rodrigo Braga, João Castilho, Breno Rotatori, Sofia Dellatorre Borges e Claudia Andujar, além de um ensaio em texto de Claudia Linhares Sanz. Aliás essa será uma característica boa da revista, trabalhos de pessoas que estudam fotografia apresentados em artigos ou ensaios.

© Claudia Andujar

O nome escolhido para publicação é “Sueño de la Razón”, (retomando la leyenda del famoso grabado de Goya “el sueño de la razón produce monstruos” (un concepto típico del Siglo de la Razón), despùes de Freud podriamos afirmar sin embargo, que es cuando la razón sueña, que aparecen las imagenes...) e sempre terá um subtítulo em português, porque a publicação será bilíngue mas sem tradução. Duas línguas presentes e misturadas.

O comitê editorial é formado por Daniel Sosa do CMDF (Centro Muinicipal de Fotogafia), Uruguai; Pablo Corral V., Quito;  Nelson  Garrido, da Venezuela; Phillipe Gruenberg, do “Espacio la Culpable,” Lima; Fredi Casco, “El Ojo Salvaje”, Paraguai; Cecilia Lampo, artista e curadora da Bolivia e mais Luís Wiestein e Andrea Josh, do Chile.

Foram dias inteiros de uma discussão franca em torno do que apresentar em um primeiro número, que trata da fotografia como transformação social.

© Breno Rotatori

Na época em que recebemos o tema proposto, conversamos com alguns amigos considerados tutores, entre eles Georgia Quintas e João Castilho.

Questionamos o seguinte:

“Pensando na fotografia brasileira sobre o tema proposto, “fotografía y transformación social”, uma questão veio como um filtro na escolha de trabalhos a serem sugeridos.

O início dessa questão é sobre até que ponto podemos esperar um resultado prático de uma fotografia?
Podemos nos valer de uma aplicação e condução de um resultado fotográfico para um efeito imediato de mudança social ou devemos pensar em ensaios fotográficos para retornos intempestivos, atemporais e, sobretudo, subjetivos?”

Daí veio, entre outras, uma resposta de Claudia Linhares Sanz, que determinou nossas escolhas e, que depois de compartilhado com o grupo na Bolívia, passou a fazer parte do material a ser publicado.

Eis aqui um trecho desse texto:

“E vai dizer que a fotografia não transformou nossas próprias vidas? Vai dizer que nunca sentiu uma fotografia desviar seu caminho?

As fotografias que me importam são as que transformam – me criam marcas. Provocam aberturas (mesmo mínimas)(…) Gosto das marcas. Gosto de ser atingida por uma foto. As das quais sou alvo e que transpiram, desdobram-se em outras angústias, alegrias, críticas. Transformações? De todo tipo. Visíveis, óbvias, mínimas, significativas: deslocamentos lentos, imediatos, submersos. Deslocamentos de mundo que fazem ver o filho da gente de outro modo. Fazem lembrar nossas o próprias fotografias de um jeito que a gente nunca fez. Remontam nossas idéias. Nos enjoam, voltam a aparecer num sonho. Fotografias que produzem sentidos inesperados: rompem o pretenso equilíbrio de nossas vidas, nos desconcertam, nos riem. Imagens que fazem a gente gostar de viver. Fotografias que pesam, exibem lacunas. Fotografias que fazem visíveis a morte. Nos fazem indignar. Fotografias que produzem silêncios profundos.(…)Tais fotografias, mesmo que algumas doces, exercem um tipo próprio de violência. Quando isso acontece, instauram a possibilidade de mudança, produzem brecha para um novo modo do nosso corpo se saber, do nosso olhar se ver. Produzem pensamento – mesmo que na fugacidade de um incômodo.(…)Uma fotografia que transforma, abre sempre a possibilidade de um novo corpo. Quantos corpos me fizeram ter as fotografias da minha vida? E quantas também não foram as transformações que imprimi nas fotografias que vi? Há como uma transformação mútua, se elas me fizeram outras, também transformei as fotografias, seus sentidos e histórias.”

© Sofia Dellatorre Borges

Você gostaria de trocar experiências e participar de oficinas com grandes fotógrafos internacionais como Joan Fontcuberta (Espanha), Joël-Peter Witkin (EUA), Bernard Faucon (França) e Martial Cherrier (França)?

Em outubro, você terá esta oportunidade. Na semana de abertura da mostra “A Invenção de um Mundo” (de 13 a 16 de outubro) esses profissionais ministrarão oficinas destinadas a fotógrafos com interesse em trabalhos de cunho experimental e a pessoas ligadas às artes visuais.

Atividade gratuita, com Certificado.

Nas oficinas os artistas convidados irão mostrar suas obras, poderão olhar e comentar os trabalhos dos participantes ou proporem alguma atividade a ser desenvolvida durante os dois dias (cada oficina tem a duração de dois dias consecutivos).

Inscrições e envio de portfólio para seleção até o dia 16 de setembro através do e-mail: portfolio@itaucultural.org.br . Veja, abaixo, como participar.

As informações abaixo também podem ser conferidas na página: http://www.itaucultural.org.br/index.cfm?cd_pagina=2688&cd_materia=1069

. Período da realização das oficinas: de 13 a 16 de outubro.
. Inscrições com envio de portfólio até o dia 16 de setembro.
. Local: Itaú Cultural | Av. Paulista, 149 | São Paulo-SP
. Vagas: apenas 12 vagas por artista.

Material que deve constar no seu e-mail
1. Currículo completo com todos os contatos (e-mails, telefones, etc.) no formato word;
2. Ensaio fotográfico ou 12 imagens representativas do seu trabalho na extensão .jpg em 72 dpi, sem compressão, com até 400 pixels ou até 15 centímetros no lado maior;
3. Descritivo de até 1.000 caracteres, sobre a sua área de interesse no geral e sobre o trabalho enviado.

Exemplo de como enviar o seu e-mail
No assunto e corpo do e-mail deverá constar o nome dos fotógrafos com quem se pretende fazer a oficina em ordem de preferência.
Assunto: Fontcuberta e Witkin
Anexos: Currículo com contatos, ensaio fotográfico, descritivo
Corpo do email: Oficina 1 – Fontcuberta  / Oficina 2 – Witkin (como opção)

Observações
a) cada pessoa poderá participar de apenas uma oficina, porém, o candidato poderá indicar uma segunda opção que será avaliada em caso de preenchimento das vagas da primeira opção.
b) as oficinas serão ministradas nas línguas dos palestrantes. A única oficina com tradução para o portugues será a do dia 15 e 16 out, (ministrante Bernard Faucon). Assim, é imprescindível ter um conhecimento médio do idioma falado pelo fotógrafo. Confira a programação para ver o idioma da oficina de seu interesse.
c) e-mail tira-dúvida: portfolio@itaucultural.org.br

Seleção e resultados
A seleção será feita por uma comissão formada especialmente para esse fim. O resultado com os selecionados será divulgado no site www.itaucultural.org.br , dia 28 de setembro. O Itaú Cultural não irá arcar com nenhuma despesa de deslocamento, alimentação ou outras dos participantes.

Datas e horários das oficinas

terça 13 e quarta 14 de outubro
9h às 13h – Oficina com o fotógrafo Joan Fontcuberta
ministrado em espanhol

quinta 15 e sexta 16 de outubro
9h às 13h – Oficina com Joël-Peter Witkin
ministrado em inglês

quinta 15 e sexta 16 de outubro
14h às 18h – Oficina com Bernard Faucon
ministrado em Francês com tradução simultânea para Português

quinta 15 e sexta 16 de outubro
14h às 18h – Oficina com Martial Cherrier
ministrado em inglês

© Bernard Faucon

Uma dica muito legal que Mariana Lacerda, da equipe de comunicação do Itaú Cultural, passou para o Blog:

Amigos fotógrafos,

Não sou fotógrafa, mas tenho especial interesse em entender a imagem enquanto narrativa.

Daí meu entusiasmo em fazer chegar esta rápida mensagem até vocês.

Esta semana foi de especial felicidade para mim porque tive o privilégio de participar de algumas das reuniões de preparação para receber no Itaú Cultural, onde trabalho, a mostra “A Invenção de um Mundo“, um recorte bem especial da coleção da Maison Européenne de la Photographie, em Paris. Ontem, dia 08 de agosto, foram enfim abertas as inscrições para seleção daqueles que desejam participar dos workshops com os artistas convidados: Joan Fontcuberta, Joël-Peter Witkin, Bernard Faucon, Martial Cherrier. As informações detalhadas estão aqui!

Legal visitar o blog do Paraty em Foco e saber que Eder Chiodetto é um convidado desse evento.

É dele também a curadoria tão especial da mostra da Maison no Brasil, que está linda. Parabéns mais uma vez, Eder.

Mariana

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Temos que confessar que a Cia de Foto, antes de postar essa dica desse evento, já se candidatou a uma oficina! Ops, usamos de informação privilegiada(rs)

Brincadeiras a parte, vale muito a pena tentar uma vaga em um workshop com esse time : Fontcuberta, Witkin, Bernard Faucon e Martial Cherrier !

Um convidado bem especial do 5º Paraty em Foco é o jornalista e crítico Eder Chiodetto.

Quem teve oportunidade, esse ano aproveitou o trabalho dele em várias ocasiões. Como a exposição que aconteceu no Mam, “Olhar e Fingir”. Um recorte  da Coleção M+M Auer.

Um exercício surrealista com todo ideal possível. Uma mostra que teve o compromisso com uma fotografia extremamente criativa, experimental.

Estavam lá trabalhos de ManRay, Nadar Disderi, Stankowski, Gunars Binde, Bernard Faucon, Robert Doisneau. André Kertesz, Pierre Molinier, Pierre Boucher, Robert Frank entre tantos outros, além dos brasileiros Cravo Neto e Pedro Karp Vasquez, enfim.

E vejam a informação que Eder adiantou aqui para o Blog do Paraty em Foco:  o Instituto Itaú Cultural realizará em outubro deste ano a exposição “A Invenção de um Mundo”, com fotografias e vídeos de obras pertencentes à Maison Européenne de la Photographie, de Paris.

Abaixo, mais informações.

Integrando o Ano da França no Brasil, a mostra com cerca de 100 fotografias de 23 artistas e oito vídeos tem curadoria do jornalista e crítico brasileiro Eder Chiodetto e do tunisiano Jean Luc Monterosso, diretor da MEP.
 O vasto acervo da instituição francesa, um dos mais importantes centros de referência da fotografia contemporânea no mundo, serviu de mote para que os curadores fizessem uma espécie de radiografia do estágio atual da fotografia de caráter mais experimental.

Trabalhando os conceitos pós-modernos de representação, o recorte do acervo se deu por intermédio de fotografias que privilegiam a encenação, a construção e a manipulação como ferramentas de acesso a subjetividade do homem, em detrimento da objetividade e do flagrante tão propagados dentro da fotografia de caráter mais utilitário.

Além da mostra com trabalhos de artistas que são referências fundamentais da arte contemporânea como Christian Boltanski, Duane Michals, Pierre Molinier, Joel Peter Witkin, Joan Fontcuberta, ORLAN, Pierre e Gilles, Sarah Moon e Valérie Belin, entre outros, o evento terá também quatro workshops ministrados por Fontcuberta, Witkin, Bernard Faucon e Martial Cherrier. Fontcuberta e Witkin ainda farão palestras abertas para o público.

Duas mesas de debate com  teóricos brasileiros e franceses farão uma reflexão acerca da fotografia contemporânea a partir das fotografias selecionadas para a mostra pelos curadores. Integrarão as mesas os franceses François Soulages e Serge Tisseron e os brasileiros Rubens Fernandes Júnior e Ronaldo Entler. Um catálogo com as obras, os textos de curadoria e mais um texto de cada participante dos debates está sendo confeccionado pela equipe de comunicação do Itaú Cultural.

Em meados de agosto serão abertas as inscrições, no site do Itaú Cultural, para posterior seleção dos fotógrafos que farão gratuitamente os workshops (12 vagas para cada um dos quatro fotógrafos). A abertura da mostra está programada para ocorrer em 14 de outubro. Os workshops acontecerão entre 13 e 16 de outubro. As palestras dias 14 (Fontcuberta) e 17 (Witkin) de outubro. E os debates nos dias 15 e 16 de outubro.

Que bom ter Eder Chiodetto presente no Paraty em Foco. E que bom trabalho que ele faz.